பண்பாட்டு வளர்ச்சியில் கிராமிய நடனங்களின் செல்வாக்கு: சமூக, அடையாள மற்றும் பாரம்பரிய பரிமாணங்களின் ஆய்வு

The Influence of Folk Dances on Cultural Development: A Study of Social, Identity, and Traditional Dimensions

Authors

  • Dr. Thushyanthy Juliyan Jeyapragash Senior Lecturer in Bharathanatyam , Department of Dance, Drama & Theater, Swami Vipulananda Institute of Aesthetic Studies, Eastern University, Sri Lanka. Sr. Author

Keywords:

Tolkappiyam Poetry, Tolkappiyam Verse Elements, Structure, Sound, Meaning

Abstract

Under the title The Influence of Folk Dances on Cultural Development: A Study of Social, Identity, and Traditional Dimensions” this study explores the impact of folk dances on a community’s cultural identity, social unity, transmission of traditions, and way of life. Culture is the integrated expression of a society’s beliefs, rituals, arts, language, and lifestyle. Within this framework, folk dances serve as an important art form that reflects the emotions and lived experiences of the people. In Tamil society, folk arts have been closely associated with cultural events since the Sangam period. Literary works such as Silappathikaram contain references to folk art forms. Moreover, Bharata Muni’s Natyashastra explains that artistic forms are deeply connected to social life. Such traditional foundations highlight the cultural depth of folk dances. This study employs methodologies such as literature review, field study, interviews, and observation. Folk dances including Kummi, Kolattam, Karagattam, and Kavadi were examined as examples. The findings reveal that these dances strengthen social cohesion and ensure cultural transmission between generations. Although modernization and globalization have brought changes, folk dances continue to sustain cultural continuity by adapting to new forms. Therefore, the study emphasizes the necessity of preserving folk dances and integrating them into educational and cultural policies.

Downloads

Download data is not yet available.

Author Biography

  • Dr. Thushyanthy Juliyan Jeyapragash, Senior Lecturer in Bharathanatyam , Department of Dance, Drama & Theater, Swami Vipulananda Institute of Aesthetic Studies, Eastern University, Sri Lanka. Sr.

    கலாநிதி துஷ்யந்தி யூலியன் ஜெயப்பிரகாஷ், சிரேஷ்ட விரிவுரையாளர் (நடன நாடகத்துறை), சுவாமி விபுலானந்த அழகியற் கற்கைகள் நிறுவகம், கிழக்குப் பல்கலைக்கழகம், இலங்கை.

    Dr. Thushyanthy Juliyan Jeyapragash, Senior Lecturer in Bharathanatyam , Department of Dance, Drama & Theater, Swami Vipulananda Institute of Aesthetic Studies, Eastern University, Sri Lanka. Sr.

    *Correspondence: julithushy@gmail.com.

References

[1]. அருணாசலம், மு. (2005). தமிழர் நாட்டுப்புறக் கலைகள். சென்னை: மணிவாசகர் பதிப்பகம்.

[2]. கணபதிப்பிள்ளை, க. (1968). ஈழத் தமிழர் வரலாறு. யாழ்ப்பாணம்: யாழ் இலக்கிய மன்றம்.

[3]. கைலாசபதி, க. (1979). Tamil Heroic Poetry. Oxford: Clarendon Press.

[4]. கைலாசபதி, க. (1987). ஈழத்து தமிழ் இலக்கிய வளர்ச்சி. யாழ்ப்பாணம்: பல்கலைக்கழக வெளியீடு.

[5]. கைலாசபதி, க. (2001). தமிழர் சமூகமும் பண்பாடும். சென்னை: உலகத் தமிழ் ஆராய்ச்சி நிறுவனம்.

[6]. கார்த்திகேசு, சிவத்தம்பி. (1981). பண்டைய தமிழ்ச் சமூகத்தில் நாடகம். சென்னை: நியூ செஞ்சுரி புத்தக நிறுவனம்.

[7]. கார்த்திகேசு, சிவத்தம்பி. (1995). இலக்கியமும் சமூகமும். கொழும்பு: சமூக அறிவியல் ஆய்வு மையம்.

[8]. சண்முகலிங்கம், மு. (1992). ஈழத் தமிழ் நாட்டுப்புறக் கலைகள். யாழ்ப்பாணம்: கலாசார மையம்.

[9]. சண்முகசுந்தரம், சு. (1992). நாட்டுப்புற இயல் ஆய்வு. மதுரை: கலைமகள் பதிப்பகம்.

[10]. சிவலிங்கம், சு. (2003). ஈழத்து பண்பாட்டு மரபுகள். கொழும்பு: விஜயா பதிப்பகம்.

[11]. சிவத்தம்பி, கா. (1983). பண்டைய தமிழ்ச் சமூகத்தில் நாடகம். சென்னை: நியூ செஞ்சுரி புத்தக நிறுவனம்.

[12]. சுப்பிரமணியம், இ. (1998). இலங்கைத் தமிழர் சமூகமும் கலாசாரமும். கொழும்பு: சமூக அறிவியல் நிறுவனம்.

[13]. சுப்பிரமணியன், ச. வே. (2004). தமிழக நாட்டுப்புறக் கலைகள். சென்னை: பாரி நிலையம்.

[14]. தமிழண்ணல். (1990). சங்க இலக்கியத்தில் பண்பாட்டு கூறுகள். சென்னை: உலகத் தமிழ் ஆராய்ச்சி நிறுவனம்.

[15]. நாகசாமி, ரா. (2010). தமிழகக் கோயில் கலைகள் மற்றும் பண்பாடு. சென்னை: தமிழ்நாடு தொல்லியல் துறை.

[16]. நித்தியானந்தன், வி. (2004). இலங்கைத் தமிழர் வரலாறும் பண்பாடும். யாழ்ப்பாணம்: வடக்கு கலை இலக்கிய மன்றம்.

[17]. பரதமுனி. (2003). நாட்யசாஸ்திரம் (தமிழாக்கம்). சென்னை: கலையக வெளியீடு. (மூல வெளியீடு கிமு 200–கிபி 200)

[18]. வானமாமலை, நா. (1977). தமிழர் நாட்டுப்புறப் பண்பாடு. சென்னை: மக்கள் வெளியீடு.

[19]. இராமசாமி, பி. (1998). தமிழர் பண்பாடும் மரபும். சென்னை: நியூ செஞ்சுரி புத்தக நிறுவனம்.

[20]. Coomaraswamy, A. K. (1956). The dance of Śiva: Essays on Indian art and culture. Noonday Press.

[21]. Kersenboom, S. (1987). Nityasumangali: Devadasi tradition in South India. Motilal Banarsidass.

[22]. Natya Shastra. (1967). The Nāṭyaśāstra (M. Ghosh, Trans.). Asiatic Society. (Original work published ca. 200 BCE–200 CE)

[23]. Raghavan, V. (1978). Folk dances of India. Publications Division, Government of India.

[24]. Ramanujan, A. K. (1990). Folktales from India: A selection of oral tales from twenty-two languages. Pantheon Books.

[25]. Singaravelu, S. (1993). Social life of the Tamils: The classical period. International Institute of Tamil Studies.

[26]. Sivathamby, K. (1981). Drama in ancient Tamil society. New Century Book House.

Downloads

Published

03/01/2026

How to Cite

பண்பாட்டு வளர்ச்சியில் கிராமிய நடனங்களின் செல்வாக்கு: சமூக, அடையாள மற்றும் பாரம்பரிய பரிமாணங்களின் ஆய்வு: The Influence of Folk Dances on Cultural Development: A Study of Social, Identity, and Traditional Dimensions. (2026). Tamilmanam International Research Journal of Tamil Studies, 7(03), 620-635. https://tamilmanam.in/journal/index.php/issue/article/view/327

Similar Articles

21-30 of 38

You may also start an advanced similarity search for this article.